Enrique Bunbury presenta “Para llegar hasta aquí”, primer adelanto de su nuevo álbum “Cuentas Pendientes”

Tras dos años de espera, Enrique Bunbury regresa con nueva música. “Para llegar hasta aquí” es el primer adelanto de su próximo álbum, “Cuentas Pendientes”, y marca un nuevo giro en su trayectoria sin perder su identidad artística.

La canción funciona como una introducción al álbum, estableciendo una conexión entre sus trabajos previos y su nueva exploración de la tradición musical hispana y latinoamericana. En este sentido, retoma la influencia de discos como “Pequeño” (1999), “Flamingos” (2002), “El viaje a ninguna parte” (2004) y “Licenciado Cantinas” (2011), profundizando aún más en los sonidos de raíz.

El tema inicia con referencias al Mediterráneo y se expande hacia Latinoamérica, fusionando elementos como la guitarra portuguesa y el acordeón. La composición sugiere un viaje musical que dialoga con el pasado para comprender el presente.

“Cuentas Pendientes” fue registrado en el Desierto de los Leones, un parque natural en las afueras de la Ciudad de México, donde el productor Daniel Bitrán ha creado un espacio dedicado a la inspiración y la creatividad. En la grabación participaron Sebastián Aracena (guitarras e instrumentos de cuerda), Luri Molina (contrabajo) y Johnny Molina (percusión), además de Jorge “Rebe” Rebenaque (piano, acordeón y teclados) y Ramón Gacías (batería), integrantes de Los Santos Inocentes.

Este nuevo trabajo se aleja del sonido contemporáneo y electrónico presente en álbumes como “Greta Garbo” (2023), “Curso de Levitación Intensivo” (2020) o “Posible” (2020). Mientras que en esas producciones predominaban las exploraciones tecnológicas, “Cuentas Pendientes” adopta un enfoque más orgánico, destacando el uso de la guitarra española, el piano, el contrabajo y la percusión como elementos centrales de su sonido.

Gira “Huracán Ambulante” – Verano 2025

Bunbury llevará su nuevo repertorio a distintos países con una gira que recorrerá Latinoamérica, Estados Unidos y España. Estas son las fechas confirmadas:

  • 07.06.25 – Querétaro, México
  • 10.06.25 – Monterrey, México
  • 14.06.25 – San Salvador, El Salvador
  • 18.06.25 – Ciudad de Guatemala, Guatemala
  • 21.06.25 – Tegucigalpa, Honduras
  • 25.06.25 – Ciudad de México, México
  • 28.06.25 – Bogotá, Colombia
  • 02.07.25 – Quito, Ecuador
  • 05.07.25 – Medellín, Colombia
  • 09.07.25 – Chicago, EE.UU.
  • 12.07.25 – Anaheim, EE.UU.
  • 13.09.25 – Madrid, España
  • 18.09.25 – Barcelona, España
  • 20.09.25 – Zaragoza, España

 

 

Turf y Conociendo Rusia lanzan “Magia Blanca” y confirman show en el Gran Rex

El grupo argentino Turf lanza “Magia Blanca”, el segundo episodio de su proyecto “Polvo de Estrellas”, con la participación de Conociendo Rusia. Además, la banda confirma su regreso al Teatro Gran Rex el 15 de agosto.

Tras el impacto de su primer adelanto, Turf suma a Conociendo Rusia en “Magia Blanca”, una canción que fusiona la identidad de ambos artistas y refuerza su presencia en la escena musical. Bajo la producción de Mariano Otero y la propia banda, el tema también cuenta con la dirección audiovisual de Gonzalo Llamas Sebesta.

Este lanzamiento forma parte de “Polvo de Estrellas”, un proyecto que combina música y entrevistas en un formato audiovisual innovador. Con la participación de artistas como Milo J y Conociendo Rusia, Turf no solo celebra su legado, sino que también se posiciona como un puente hacia nuevas generaciones.

Una agenda cargada de presentaciones

La banda continuará su gira por los principales festivales y escenarios del país y la región. Entre sus próximas presentaciones destacan:

  • 7 de febrero: Fiesta de la Confluencia, Neuquén
  • 15 de febrero: Cosquín Rock, Córdoba
  • 14 de marzo: Teatro Metro, La Plata
  • 19 de marzo: Subterráneo – Sideshow Lollapalooza, Santiago de Chile
  • 23 de marzo: Lollapalooza, Santiago de Chile
  • 5 de abril: Quilmes Rock, Buenos Aires
  • 15 de agosto: Gran Rex, Buenos Aires

Las entradas para su presentación en el Teatro Gran Rex ya están disponibles a través de TuEntrada.com.

Historia y legado de Turf

Turf es una de las bandas más reconocidas del rock argentino y latinoamericano. Formada en los años 90, su estilo combina influencias del rock de los años 70 con elementos de britpop e indie pop. Con un repertorio de canciones icónicas como “Loco un poco”, “No se llama amor”, “Yo no me quiero casar, ¿y usted?” y “Pasos al costado”, han dejado una marca en la música y en la cultura popular, con hinchadas de fútbol adoptando algunos de sus temas.

Su vocalista, Joaquín Levinton, ha trascendido el ámbito musical con una presencia mediática consolidada. La banda debutó discográficamente en 1997 con “Una pila de vida” y en 1998 abrió el show de los Rolling Stones en Argentina, lo que impulsó su proyección. A lo largo de su trayectoria, han participado en numerosos festivales y eventos.

En 2023 lanzaron “Renacimiento”, su octavo disco de estudio, presentado en el Teatro Gran Rex. Durante 2024 continuaron girando por Argentina y realizaron presentaciones en España. Actualmente, trabajan en un nuevo material del que “Magia Blanca” es el primer adelanto, junto con la reciente versión de “Pasos al costado” junto a Milo J.

 

 

 

 

 

 

Soy Emilia explora la metamorfosis personal en su nuevo sencillo “Morfo”

La artista colombiana Soy Emilia continúa su evolución en el Electro Dance Pop con el lanzamiento de “Morfo”, un tema que aborda la transformación como una vía para el crecimiento personal. Este sencillo es un adelanto de su próximo EP, Ecdisis.

Inspirada en el sonido contemporáneo de LCD Soundsystem, Yaeji y New Order, la canción fusiona elementos electrónicos con matices orgánicos, ampliando el espectro sonoro de su propuesta musical. “Morfo” combina líneas de bajo eléctrico con sintetizadores análogos, generando texturas hipnóticas y capas envolventes. La percusión, grabada en Bogotá, aporta un ritmo cálido que invita al movimiento. Todo ello se unifica con el uso de la primera máquina de cinta en Colombia, Maramachines, otorgando una calidad sonora distintiva.

La letra refleja un proceso de cambio y superación, plasmando la incomodidad de las transiciones personales. Versos como “Ya no puedo hablar, no quiero ver, no sé pensar, no quiero escoger” transmiten una sensación de insatisfacción que impulsa la transformación.

El lanzamiento de “Morfo” está acompañado por un videoclip dirigido por el colombiano Simón Hernández, inspirado en el cine de terror de serie B. En él, la metáfora de la metamorfosis se materializa en la figura de un hombre lobo, reforzando el concepto central del tema.

Tras el éxito de sus álbumes Reconstrucción (2019) y Agridulce (2022), Soy Emilia tomó una pausa para redefinir su identidad artística. Con Ecdisis, presenta una propuesta más elaborada, con una mayor inclinación hacia lo electrónico y una narrativa visual que complementa su evolución sonora.

Bajista, cantante, productora y compositora, Soy Emilia ha consolidado su presencia en la escena alternativa latinoamericana. Artista Gibson desde 2016 y nominada al Grammy Latino como Mejor Nueva Artista en 2020, su música se caracteriza por letras que reflejan experiencias cotidianas en un lenguaje directo y cercano.

Sus arreglos fusionan el Electro Dance con estructuras dinámicas, donde los coros repetitivos y las secciones instrumentales en vivo generan una experiencia inmersiva. En el escenario, combina sintetizadores y bajo eléctrico sobre loops de drum machines, logrando una atmósfera envolvente que define su identidad musical.