Villa de Leyva Moves to the Rhythm of Jazz: The VillaJazz Festival Returns

For thirteen years, the municipality of Villa de Leyva has been hosting a jazz festival. During the San Pedro and San Pablo holiday weekend, the town welcomes renowned artists from both the national and international jazz scenes. This year, the event will take place from June 30th to July 2nd, featuring two stages: the San Francisco Cloister and the Main Square of Villa de Leyva. In this edition, the festival pays tribute to the late Wayne Shorter, who passed away on March 2nd, 2023, leaving behind a significant legacy for Colombian jazz musicians. The festival will kick off on Friday, June 30th, at 7:00 pm at the San Francisco Cloister with a solo piano concert by the renowned Chilean artist Orion Lion. Lion has performed in America and Europe, released 18 albums with original material that showcases traditional Chilean music and jazz, and serves as the artistic director of the Chile Jazz for Peace Festival sponsored by UNESCO-Santiago and the ChilEUropa Festival organized by European embassies in Chile. Tickets for this event can be purchased by calling +57 310 322 7072.

Among the international guest bands in this edition is Chaivers from Peru, a project that blends festejo, hauyano, vals, and landó with the sounds of rock, jazz, and funk. On the national front, La Burning Caravan will be performing. This band is highly influenced by genres such as jazz and blues, but above all by Gypsy rhythms, giving their music a pioneering flair. Additionally, the festival will feature the Big Band of Teatro Colsubsidio – EMMAT, a project that seeks to showcase young talents involved in jazz education. Moreover, in the ninth edition of the VillaJazz Fest’s musical group call, 41 groups from different parts of the country participated, with a total of 150 musicians competing. Four winners were selected: Cuántica Látin Jazz, led by Pablo Marriaga from Barranquilla, representing young talent; Groovato, led by Camila Ortiz from Medellín; De Chonta from El Retiro Antioquia, led by Alejandro Jaramillo; and the duet of Gabriel Galvis and Felipe Rey from Bogotá. The panel of judges for this occasion consisted of Edmar Castañeda, Orion Lion, and Paola Vargas. As part of the academic activities, the festival will offer a master class on composition by Orion Lion and a panel discussion on the experience of festival management, featuring Paola Vargas, Director of the VillaJazz Festival, and Orion Lion, Director of the Chile Jazz for Peace and ChilEUropa festivals. “This time, the festival has broadened its horizons. It is an enormous joy to be able to welcome three guest countries: Peru, Uruguay, and Chile, as well as three regions of our country: Bogotá, Atlántico, and Antioquia, all coming together in our beloved Villa de Leyva during this holiday weekend. This allows our dream called VillaJazz to continue growing and consolidating,” said Arian Cuervo, Producer of the Villa de Leyva International Jazz Festival.

This event is supported by the Ministry of Culture of Colombia through the national cultural concertation program, the Government of Boyacá through the Secretary of Culture and Heritage, and the Municipality of Villa de Leyva. It also receives support from Villa del Cine Festival, the Cultural Center of Banco de la Republica in Tunja, as well as tourism entrepreneurs in Villa de Leyva, including Hospedería Duruelo, Hotel Plaza Mayor, Restaurant Los Quioscos del Cacique y La Real Puerta de San Pedro.

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VILLA DE LEYVA SE MUEVE A RÍTMO DE JAZZ E IMPROVISACIÓN VUELVE EL VILLAJAZZ FESTIVAL

Desde hace trece años el jazz tiene una cita en el municipio de Villa de Leyva. Durante el puente de San Pedro y San Pablo el municipio recibe a destacados artistas, tanto de la escena nacional como internacional. Para esta edición el evento se realizará del 30 de junio al 2 de julio, contando con dos escenarios: el Claustro San Francisco y la Plaza Principal de Villa de Leyva. En esta oportunidad el Festival se une a conmemorar el fallecimiento de Wayne Shorter quien trascendió el pasado 2 de marzo de 2023, dejando un importante legado para los jazzistas colombianos. El evento abrirá el viernes 30 de junio en el Claustro San Francisco a las 7:00 pm con un concierto de piano solista, de la mano del destacado artista chileno Orion Lion, quien ha actuado en América y Europa, editado 18 discos con material original que presenta música tradicional chilena y jazz. Además de ser director artístico del Festival Chile Jazz por la Paz auspiciado por UNESCO-Santiago y del Festival ChilEUropa de las embajadas europeas en Chile. Las boletas para este evento las pueden adquirir comunicándose al número +57 310 322 7072.

Como agrupaciones invitadas en esta edición desde la cuota internacional estará: Chaivers desde Perú un proyecto que fusiona el festejo, hauyano, vals y landó con los sonidos del rock, el jazz y el funk. En la cuota nacional estará: La Burning Caravan, una banda altamente influenciada por géneros como el jazz y el blues, pero sobre todo por ritmos gitanos, lo cual le da un aire vanguardista a su música. Además de contar con la Big Band del Teatro Colsubsidio – EMMAT proyecto que busca visibilizar los jóvenes talento que hacen parte de estos procesos de formación. Por otro lado, en la novena convocatoria de agrupaciones musicales VillaJazz Fest participaron 41 grupos de diferentes partes del país, un total de 150 músicos en concurso. De estos se eligieron 4 ganadores: Cuántica Látin Jazz liderada por Pablo Marriaga de Barranquilla, en representación de los jóvenes talento; Groovato, liderada Camila Ortiz de Medellín, De Chonta desde El Retiro Antioquia liderados por Alejandro Jaramillo y desde Bogotá el dueto de Gabriel Galvis y Felipe Rey. Los jurados en esta ocasión fueron: Edmar Castañeda, Orion Lion y Paola Vargas. En el marco de las actividades académicas el Festival brindará una master class sobre composición a cargo de Orion Lion y un conversatorio sobre la experiencia de Gestión en festivales de jazz dónde participara Paola Vargas Directora del VillaJazz Festival y Orion Lion director de los festivales Chile Jazz por la Paz y ChilEuropa. “En esta oportunidad el festival amplio sus horizontes, es una alegría enrome poder contar con tres países invitados: Perú, Uruguay y Chile y tres regiones del país: Bogotá, Atlántico y Antioquia, las cuales, se reunirán en nuestra amada Villa de Leyva durante este puente festivo. Esto nos permite que siga creciendo y consolidándose este sueño llamado VillaJazz” Arian Cuervo Productor del Festival internacional de Jazz de Villa de Leyva.

Este evento es apoyado por el Ministerio de Cultura de Colombia, mediante el programa nacional de concertación cultural; la Gobernación de Boyacá, a través de la Secretaría de Cultura y Patrimonio y la Alcaldía de Villa de Leyva, El Festival Villa del Cine, El centro cultural del Banco de la Republica sede Tunja, así como el apoyo de empresarios del turismo de Villa de Leyva, como: Hospedería Duruelo, Hotel Plaza Mayor, Restaurante los Quioscos del Cacique y La Real Puerta de San Pedro.

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chimango dorado, la nueva canción de rebeca caldera

Grabado en el 2021, el nuevo single de Chimango Dorado fue producido en Avellaneda, Buenos Aires. En esta producción, la talentosa artista contó con la colaboración a distancia de destacados músicos de Bogotá y St. Lucía, con quienes forjó una amistad durante una emocionante aventura: viajar por el mundo a bordo de un crucero, cada uno compartiendo su música en diferentes espectáculos.

Este sencillo forma parte de una serie de lanzamientos que verán la luz en los próximos meses, brindando a los fanáticos de Chimango Dorado una emocionante colección de nuevas canciones.

Además, Chimango también dejó su huella artística en la ilustración de la carátula del álbum, demostrando su versatilidad y pasión por el arte en todas sus formas. Esta obra integral es un reflejo de sus diversas pasiones artísticas y su capacidad para expresarse en diferentes medios.

REBECA CALDERA

Desde Buenos Aires, Argentina, surge una talentosa cantante, guitarrista y compositora que ha estado dictando clases integrales de música durante los últimos 15 años. Desde su adolescencia, ha recorrido diversos escenarios, y como cantautora, la música la ha llevado a conocer otros países, participando en importantes festivales en Uruguay y Perú.

Su pasión por la música también la ha llevado a recorrer alrededor de 23 países, ofreciendo su arte en cruceros de renombre como MSC, Princess Cruises y NCL. A lo largo de su carrera, ha cautivado a audiencias con sus cautivadoras interpretaciones y su música llena de alma.

Actualmente, se encuentra inmersa en la creación de nuevo material discográfico, canalizando su creatividad y talento para lograr un sonido fresco y emocionante. Su próximo álbum promete mostrar su crecimiento artístico y evolución musical, atrapando a los oyentes con su estilo único y letras sinceras.

Con su amplia experiencia y conocimientos, continúa inspirando y empoderando a músicos aspirantes a través de sus completas clases de música. Su dedicación para compartir su conocimiento y pasión por la música ha tenido un impacto significativo en sus estudiantes, nutriendo sus talentos musicales y ayudándolos a alcanzar su máximo potencial.

Mientras se embarca en este nuevo capítulo de su carrera, sus seguidores y entusiastas de la música esperan con ansias su próximo álbum, deseosos de sumergirse en sus melodías cautivadoras y composiciones sinceras. Manténganse atentos para el lanzamiento de su nueva música, ya que continúa dejando huella en la industria musical con su excepcional talento y visión artística.

 

Con esta nueva producción, Chimango Dorado continúa explorando su creatividad y compartiendo su música con el mundo. Su enfoque único y su dedicación a la expresión artística son evidentes en cada proyecto en el que se embarca. Los seguidores de la artista pueden esperar emocionantes novedades en los meses venideros, mientras Chimango continúa dejando su marca en la escena musical con su estilo distintivo y su talento innato.

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Bogotá Pride Fest: Celebrating Freedom and Diversity in the Heart of the Capital

In its third edition, the Bogotá Pride Fest is set to transform the capital into a vibrant celebration of love, freedom, and inclusivity. This eagerly awaited event will take place on July 1, 2023, at Pradera Box, starting at 12:00 p.m., offering 15 hours of urban, pop, and electronic music, as well as showcasing new artistic talents from the city.

Prepare yourself for an unforgettable party brought to you by ‘Alístate Que Estoy Suelta Como Gabete’ and ‘El Mozo Colombia,’ who will ensure an electric atmosphere to commemorate LGBTQI+ Pride Month. The festivities will include live performances, a vibrant dance floor, an entrepreneurship fair, and a diverse culinary experience.

The festival’s main stage will feature an awe-inspiring show by Ru Paul’s Drag Race superstar, Kameron Michaels, leaving attendees breathless. Additionally, the temperature will rise to a scorching 200 degrees with Sir Philis, the Escuadrón Caliente, and the intense rhythms of Suelta Como Gabete.

The Bogotá Pride Fest boasts three distinct areas: the Main Stage, the Latin Stage, and the Electro Stage, curated by the renowned Grood Taste collective from Medellín.

Highlighting the lineup are Latenaz, paying tribute to Chavela Vargas, and Diego Barros, the world’s most successful OnlyFans model, with a captivating performance. You won’t want to miss the sets by Dani Brasil and Ben Bakson, delivering unforgettable musical experiences.

For pop music enthusiasts, Cecille will grace the stage all the way from Mexico, enchanting the audience with her spectacular Beyoncé and Rihanna tribute show.

Of course, no Pride Fest would be complete without the dazzling performances of Colombia’s most recognized Drag Queens: Miss Lesley Wolf, Venus, Scarlett Santino, and the legendary artist, La Lupe, bidding her official farewell at this edition of the festival.

To attend this exclusive event for adults, tickets can be purchased at allticketscol.com. General admission tickets are priced at $60,000 COP plus a $5,000 COP service fee, while VIP tickets are available for $80,000 COP with a $87,000 COP service fee. For an extraordinary experience, consider the VIP + Meet & Greet package with Kameron Michaels, priced at $250,000 COP plus a $21,000 COP service fee.

Transportation services, including buses and vans, will be provided from 12:00 p.m. If you prefer to drive, you can also hire a designated driver service to ensure a safe journey. Simply call 316 438 6808 to make arrangements.

The Bogotá Pride Fest has relocated to Pradera Box, a mere 15-minute drive from Calle 170, offering a more accessible location for attendees.

Mark your calendars for July 1, 2023, and get ready to immerse yourself in a colorful and joyous celebration of diversity at the Bogotá Pride Fest. Join thousands of like-minded individuals as you embrace love, freedom, and equality.

 

 

 

LA CAPITAL SE VISTE DE COLORES PARA CELEBRAR LA TERCERA EDICIÓN DEL ‘BOGOTÁ PRIDE FEST’

La tercera edición del Bogotá Pride Fest llegará a la capital el próximo 01 de julio de 2023, para celebrar la libertad, el amor y el ‘perreo’.

El evento tendrá lugar en Pradera Box, a partir de las 12 del mediodía, y ofrecerá 15 horas de música urbana, pop, electrónica, música de plancha y nuevas propuestas artísticas de la ciudad.

‘Alístate Que Estoy Suelta Como Gabete’ y ‘El Mozo Colombia’ se encargarán de brindar una fiesta inolvidable para conmemorar el mes del orgullo LGBTQI+. La celebración incluirá rumba, música en vivo, una feria de emprendimientos y una zona de comidas.

El escenario principal del festival recibirá a la superestrella de Ru Paul’s Drag Race: Kameron Michaels, quien ofrecerá un espectáculo que dejará sin aliento a los asistentes. Además, la temperatura subirá hasta los 200 grados con Sir Philis, el Escuadrón Caliente y el perreo intenso de Suelta Como Gabete.

ARTISTAS DEL BOGOTÁ PRIDE FEST:

El Bogotá Pride Fest continúa creciendo y, en esta ocasión, contará con tres carpas: Main Stage, Latin Stage y Electro Stage, a cargo del colectivo Grood Taste de Medellín.

Entre los artistas destacados se encuentra el ‘Tributo a Chavela Vargas’, a cargo de Latenaz, y un show impactante con Diego Barros, el modelo OnlyFans más exitoso del mundo. La fiesta continuará con los sets de Dani Brasil y Ben Bakson, que serán imperdibles.

Para los amantes del pop, Cecille llegará desde México para deleitar al público con su show de Beyoncé y Rihanna.

No podrían faltar las actuaciones de las Drag Queens más reconocidas de Colombia: Miss Lesley Wolf, Venus, Scarlett Santino y La Lupe, la legendaria artista que se despedirá oficialmente en esta edición del festival.

Adquiere tus boletas en allticketscol.com.

Zonas: En la edición 2023 del Bogotá Pride Fest, encontrarás una zona de comidas, una feria de emprendimientos y una zona de experiencias.

Transporte: El evento contará con servicios de transporte en buses y vans a partir de las 12:00 p.m. Puedes contratar estos servicios comunicándote al 301 446 9875.

Si prefieres llevar tu vehículo, también podrás contratar el servicio de conductor elegido que cuidará de ti y tus amigos. Llama al 316 438 6808.

En su tercera edición, el Bogotá Pride Fest se traslada a una ubicación más cercana a la ciudad. Pradera Box se encuentra a solo 15 minutos de la calle 170.

Fecha: Del 01 jul 2023 a las 12:00 p.m. hasta el 2 jul 2023 a las 3:00 a.m. Autopista norte #222 en Praderas Box.

Recuerda que este evento es exclusivo para mayores de edad.

Boletería

  • General: $60mil + 5mil de servicio
  • VIP: $80 mil + $87mil de servicio
  • VIP + Meet & Greet Kameron Michaels: $250 mil + $21 mil de servicio

 

 

 

Ennui presenta el videoclip oficial de “Bogotá”: una mirada enérgica a la    ciudad                                                                                                                                                

El reconocido power trío de grunge/metal, Ennui, ha lanzado el videoclip oficial de su última canción “Bogotá”, y lo ha hecho de una manera frenética y caótica, capturando la esencia de la ciudad en imágenes audaces y ruidosas. Este videoclip es una declaración enérgica que abraza el frío, la confusión, la noche y el caos característicos de Bogotá, desde la perspectiva de aquellos que transitan por sus calles.

En el video, se muestra a una joven deambulando por la ciudad, representando el reconocimiento del individuo en medio de una urbe acelerada, estridente y agresiva. Estas escenas se contrastan con tomas frenéticas de la banda tocando en las calles, mientras el vocalista dirige su canto hacia la cámara, en un espacio casi claustrofóbico.

El videoclip de “Bogotá” está disponible en YouTube, y se estrenó el jueves 1 de junio de 2023. Esta canción es el primer sencillo del próximo álbum de larga duración de la banda. El video fue grabado y editado por los propios músicos, con la ayuda de algunos amigos. Representa una descarga ruidosa y enérgica del auténtico sonido bogotano, perfecta para los amantes del rock pesado, sin importar el idioma.

Ennui, reconocido por su estilo único que fusiona influencias que van desde el punk hasta el rock progresivo, es un power trío que se ha ganado un lugar en la escena musical. Sus sonidos fuertes y agresivos abordan temas que van desde la vida y la muerte hasta el amor y diversas condiciones mentales y emocionales, como la depresión, siempre desde una perspectiva de empatía y resistencia.

La banda ha participado en diversos festivales, como Rock Hyntiba de Fontibón, Car Audio Rock Festival y Neiva Territorio Rock, entre otros. Además, han sido galardonados con el premio Subterránica como Mejor Artista Rock 2021. Con seis EP, un álbum de estudio, un álbum en vivo y un documental publicados, este nuevo videoclip es una muestra más de su trabajo constante y apasionado por la música fuerte desde su fundación en 2006.

 

REDES

 

Alcolirykoz Sinfónico: Un Concierto Inolvidable que Fusiona la Calle y la Carrera.

El próximo 15 de julio, el Movistar Arena de Bogotá vibrará al ritmo de la fusión única de la calle y la carrera, presentada por Alcolirykoz. Este show, que contará con la participación de más de 50 músicos en el escenario, promete una noche inolvidable para todos los espectadores.

Bajo el nombre de #AlcolirykozSinfónico, este evento traerá una selección de canciones nunca antes escuchadas en este formato. Alcolirykoz, durante más de dos décadas, se ha dedicado a romper barreras en el rap y el Hip-Hop, convirtiéndose en la banda más importante de este movimiento en Colombia.

Fazeta, Gambeta y Kaztro“, los integrantes de Alcolirykoz, han dejado huella en la escena musical gracias a sus rimas y a su forma única de narrar la vida en la ciudad desde 1999. Originarios del barrio Aranjuez en Medellín y amantes del jazz y el soul, Alcolirykoz se han convertido en auténticos maestros del género.

Las entradas para este espectáculo ya se encuentran AGOTADAS. Sin duda alguna esta será la  oportunidad de presenciar un concierto sin precedentes en el Movistar Arena, donde Alcolirykoz salda una deuda que tenía pendiente con Bogotá.

Este no es el primer encuentro de Alcolirykoz con la música sinfónica. En 2019, invitaron a la Banda Sinfónica de Antioquia a un espectáculo inolvidable en el Teatro Pablo Tobón Uribe de su ciudad natal.

Para aquellos que se preguntan si este evento es apto para menores de edad, la respuesta es sí. El Movistar Arena ha habilitado los sectores 206 y 214 como Zonas Libres de Alcohol, donde no se venderán ni se permitirá el consumo de bebidas embriagantes. Los menores de 12 años en adelante podrán ingresar siempre y cuando estén acompañados por un adulto responsable, ambos con sus respectivas boletas de los sectores designados.

Es importante tener en cuenta que la edad mínima de ingreso para el resto de las localidades es de 18 años en adelante. Si no se cumple con este requisito mínimo o se adquieren boletas para menores de edad en una localidad no permitida, no se permitirá el ingreso al evento y no se realizará ningún reembolso.

“Creímos en lo de acá, ahora hasta tus padres oyen rap”

 

 

SoAlive Music Conference: Boosting the Music Industry in Bulgaria and the Balkans

The SoAlive Music Conference is an annual Bulgarian music event sponsored by Mrs. Mariya Gabriel, European Commissioner for Culture, Innovation, and Youth. Its main objective is to accelerate the music industry in Bulgaria and the Balkan region.

Objectives and Goals

The SoAlive Conference is an annual music event that aims to accelerate the music industry in Bulgaria and the Balkan region.

It seeks to promote the teaching and learning of music, creativity and musical expression, research and dialogue, diversity, exchange of practices, and opportunities for the Balkan region. With a program packed with panels, seminars, parties, events, and performances, this conference provides a unique opportunity for artists, music industry professionals, and fans to meet, network, and advance in their careers. From emerging artists to music industry veterans, everyone has the chance to make lasting impressions and establish meaningful connections through group discussions and individual mentorship.

While many of SoAlive’s goals are mentioned here and are publicly available, more specific objectives may be defined during the development and production of this conference.

Conference Location and Dates

The conference will take place in Sofia, Bulgaria, on October 19th, 20th, and 21st, 2023.

Locations: National Palace of Culture – Hall 2 / Sofia Live Club / Mixtape 5

Scope

The conference is primarily aimed at participants from Bulgaria and the broader Balkan region, including Albania, Bosnia and Herzegovina, Croatia, Kosovo, Montenegro, North Macedonia, Romania, Serbia, and Slovenia, as well as Greece and Turkey. However, panelists and speakers from both the Balkan region and the global music industry are expected to participate in the conference.

Target Audience

The conference focuses on music professionals, musicians, creatives, tech industry specialists, students, and independent music professionals who share a common interest and dedication to improving music and musician relations in countries throughout the Balkan region. The conference aims to expand opportunities, both nationally and internationally, for these music and industry professionals, as well as potentially for trade bodies and policy makers.

The primary working language of the conference will be English, given its focus on an international audience and panels. Bulgarian will be used when appropriate.

Conference Structure

The conference is planned as a three-day event primarily centered around music showcases and discussions. Each day of the conference will have a specific theme, for example: Industry Day, Next Generation Day, etc.

Panel discussions will have a standard duration of approximately one hour. Each panel will feature two to five speakers and a moderator, for example.

Some sessions will take the form of interviews, such as interviewing an independent artist and/or their representative.

The main focus of the SoAlive Music Conference 2023 is Music Sync and Supervision

Highlighted Topics:

  • SAMC 23′ Focus: SYNC and music supervision
  • Developing the regional markets
  • Labels, recording, publishing (RUNDA)
  • Advocacy, activism & rights (GLAS foundation)
  • Live production, touring & festivals
  • Insights into funding & financing
  • New technology & digital developments (How AI is changing music)
  • Sustainability in the music industry
  • Education, next generations
  • Indigenous culture & music
  • LGBTQ+ & minorities diversity and inclusion
  • Artistic development
  • Music & film
  • PR & media
  • Folklore and new genres coming from traditions
  • Success stories from the Balkans
  • NFT and metaverse innovations
  • International opportunities for Balkan repertoire
  • Understanding useful digital marketing tools and services
  • International marketing for Balkan artists
  • Music and gaming – what are the real opportunities?
  • The benefits of high-quality audio
  • Podcasts as Artists’ Promotion Tools
  • IMPALA presentation
  • LIVEUROPE presentation

A non-exhaustive list of the topics of discussion relevant to the Bulgarian and wider Balkan market includes:

  • Growing the music industry in the wider Balkan region

  • What is and is not working in the Balkan music industry

  • Breaking down stereotypes and barriers for Balkan artists, e.g. when it comes to lack of representation in music charts, bookings at major events and festivals, label rosters, etc.

  • Putting Sofia and other cities in the Balkan region on the global (music) map

  • Best practices from around the world, e.g. when it comes to the cities or nighttime economy element, in talks with Sound Diplomacy / Music Cities Events

  • Challenges and opportunities, e.g. when it comes to bringing major world or European tours to Bulgaria and the region, placing Balkan artists as support acts, etc.

  • Where are all the women on festival line-ups / behind the scenes in the music industry? Similarly, where are all the Bulgarian or Balkan artists in music charts, festival line-ups, industry showcases, etc. I.e. How can Balkan artists break in 2023?

  • How can artists master the (pesky!) social media or streaming algorithms

  • Self-management or can an artist manager change the game for a Balkan artist?

  • Self-made / DIY stories from the Balkans – Andreea Gleeson, Ivo Dimchev, Dua Lipa, Kink.

WHY THE BALKANS ARE THE NEW VIBRANT LANDSCAPE FOR MUSIC!

The Balkans are becoming an increasingly important market for the music industry, with rapid economic growth and a hunger for new talent and interesting acts. Touring in the region is also easier and more affordable than in Western Europe, making it a good opportunity for emerging artists. Read on to find out how you can get involved!

For a long time, the Balkans have been moving away from their communist influence, which ended 33 years ago. The region is developing at a rapid pace, with major festivals and events taking place for more than 25 years, and since 2016, when streaming services were introduced, fans have been able to immerse themselves in a vast sea of previously unheard music from countless genres. As Spotify and Apple Music’s listenership grew, alternative and indie artists slowly began to gain popularity in the Balkans. The streaming services have not only changed the musical taste in the Balkans. They also changed the music created in the Balkans.

The Balkans peninsula has a population of over 65 million people which is almost the population of the United Kingdom. To dismiss the Balkans as important territory would be a huge mistake. Each country on the Balkans is defying trends in the business and becoming a vital element for global music companies.

SoAlive Music Conference is your gateway to the Balkans’ music industry

SoAlive Music Conference is the newest and most exciting Bulgarian music conference.

SoAlive Music Conference focuses on the historical significance of the Balkans, the transition from different political regimes, the current technological advantages and finding mutual benefits for the development of our musical relationships, the exchange of knowledge, business practices and innovations in our region and beyond. We are dedicated to working towards a wider inclusion of SEE music professionals and artists in the EU ecosystem.

SAMC promotes teaching and learning, creativity and expression, research and dialogue, diversity, exchange of practices and opportunities in the Balkan region. We focus on what the region has to offer, not only our wonderful musical artists from different genres, but also our thriving IT sector, new technologies, funding opportunities, block tours across the Balkans, accessible high quality creative and visual services, the film industry and more.
 

The event is designed for all creative professionals, musicians, tech industry professionals, students, independent music professionals who share a common interest and dedication to improving music and musician relations in countries across the SEE region, which is currently proving to be the fastest growing region in Europe.

The SoAlive Music Conference, featuring a programme packed with panels, workshops, parties, events and performances, provides a unique opportunity for artists, music industry professionals and fans to meet, network and develop their careers – from the aspiring artist to the seasoned music industry veteran. From group panel discussions to direct one-on-one mentoring, artists have abundant opportunities to make lasting impressions and connections.

 

                                       

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Conferencia So Alive Music: Impulsando la industria musical en Bulgaria y los Balcanes

La Conferencia SoAlive Music es un evento anual de música búlgara que cuenta con el patrocinio de la Sra. Mariya Gabriel, Comisaria Europea de Cultura, Innovación y Juventud. Su principal objetivo es acelerar la industria musical de Bulgaria y la región de los Balcanes.

Objetivos y metas

La Conferencia SoAlive es un evento anual de música que tiene como objetivo principal acelerar la industria musical de Bulgaria y la región de los Balcanes.

Busca promover la enseñanza y el aprendizaje de la música, la creatividad y la expresión musical, la investigación y el diálogo, la diversidad, el intercambio de prácticas y las oportunidades para la región de los Balcanes. Con una programación repleta de paneles, seminarios, fiestas, eventos y actuaciones, esta conferencia brinda una oportunidad única para que artistas, profesionales de la industria musical y fanáticos se encuentren, establezcan contactos y avancen en sus carreras. Desde artistas emergentes hasta veteranos de la industria musical, todos tienen la oportunidad de dejar impresiones y establecer conexiones duraderas, a través de discusiones grupales y mentorías individuales.

Si bien muchos de los objetivos de SoAlive se mencionan aquí y están disponibles públicamente, es posible que se definan objetivos más específicos durante el desarrollo y la producción de esta conferencia.

Ubicación y fechas de la conferencia.

La conferencia se llevará a cabo en Sofía, Bulgaria, los días 19, 20 y 21 de octubre de 2023.

Ubicaciones: Palacio Nacional de la Cultura – Sala 2 / Sofia Live Club / Mixtape 5

Alcance

La conferencia está dirigida principalmente a participantes de Bulgaria y la amplia región de los Balcanes, que incluye Albania, Bosnia y Herzegovina, Croacia, Kosovo, Montenegro, Macedonia del Norte, Rumania, Serbia y Eslovenia, así como Grecia y Turquía. Sin embargo, se prevé que los panelistas y ponentes de la conferencia provengan tanto de la región de los Balcanes como de la industria musical a nivel mundial.

Público objetivo

La conferencia se centra en profesionales de la música, músicos, creativos, especialistas de la industria tecnológica, estudiantes y profesionales independientes de la música que comparten un interés común y dedicación para mejorar la música y las relaciones con músicos en países de toda la región de los Balcanes. La conferencia tiene como objetivo ampliar las oportunidades, tanto a nivel nacional como internacional, para estos profesionales de la música e industria, así como posiblemente para organismos comerciales y responsables de políticas.

El idioma principal de trabajo de la conferencia será el inglés, dado su enfoque en un público y paneles internacionales. El búlgaro se utilizará cuando sea apropiado.

Estructura de la conferencia

La conferencia está planificada como un evento de tres días centrado principalmente en exhibiciones y discusiones musicales. Cada día de la conferencia tendrá un tema específico, por ejemplo: Día de la Industria, Día de la Próxima Generación, etc.

Las discusiones en paneles tendrán una duración estándar de aproximadamente una hora. Cada panel contará con dos a cinco ponentes y un moderador, por ejemplo.

Algunas de las sesiones se realizarán en forma de entrevistas, como entrevistar a un artista independiente y/o a su representante.

El enfoque principal de la Conferencia SoAlive Music 2023 es la Sincronización y la Supervisión Musical.

Temas destacados:

  • Enfoque de SAMC 23: Sincronización y supervisión musical
  • Desarrollo de los mercados regionales
  • Discográficas, grabación, publicación (RUNDA)
  • Defensa, activismo y derechos (Fundación GLAS)
  • Producción en vivo, giras y festivales
  • Perspectivas sobre financiamiento y financiamiento
  • Nuevas tecnologías y avances digitales (Cómo la inteligencia artificial está cambiando la música)
  • Sostenibilidad en la industria musical
  • Educación, nuevas generaciones
  • Cultura y música indígena
  • Diversidad e inclusión LGBTQ+ y de minorías
  • Desarrollo artístico
  • Música y cine
  • Relaciones públicas y medios
  • Folclore y nuevos géneros surgidos de tradiciones
  • Historias de éxito de los Balcanes
  • Innovaciones en NFT y metaverso
  • Oportunidades internacionales para el repertorio balcánico
  • Comprensión de herramientas y servicios útiles de marketing digital
  • Marketing internacional para artistas balcánicos
  • Música y videojuegos: ¿cuáles son las verdaderas oportunidades?
  • Beneficios del audio de alta calidad
  • Podcasts como herramientas de promoción para artistas
  • Presentación de IMPALA
  • Presentación de LIVEUROPE

Una lista no exhaustiva de los temas de discusión relevantes para el mercado búlgaro y la región de los Balcanes incluye:

  • El crecimiento de la industria musical en la amplia región de los Balcanes.
  • Lo que funciona y lo que no funciona en la industria musical de los Balcanes.
  • Superar estereotipos y barreras para los artistas de los Balcanes, como la falta de representación en las listas de música, contrataciones en eventos y festivales importantes, listas de sellos discográficos, etc.
  • Colocar a Sofía y otras ciudades de la región de los Balcanes en el mapa global (musical).
  • Mejores prácticas de todo el mundo, por ejemplo, en cuanto a la creación de ciudades o elementos de la economía nocturna, en conversaciones con Sound Diplomacy / Music Cities Events.
  • Desafíos y oportunidades, por ejemplo, en cuanto a traer giras importantes mundiales o europeas a Bulgaria y la región, colocar artistas balcánicos como actos de apertura, etc.
  • ¿Dónde están todas las mujeres en los carteles de festivales y detrás de escena en la industria musical? De manera similar, ¿dónde están todos los artistas búlgaros o balcánicos en las listas de música, los carteles de festivales, las vitrinas de la industria, etc.? Es decir, ¿Cómo pueden los artistas balcánicos abrirse paso en 2023?
  • ¿Cómo pueden los artistas dominar los algoritmos de las redes sociales o de transmisión de música?
  • ¿Autoadministración o puede un representante de artistas cambiar el juego para un artista balcánico?
  • Historias de autogestión / DIY de los Balcanes: Andreea Gleeson, Ivo Dimchev, Dua Lipa, Kink.

POR QUÉ LOS BALCANES SON EL NUEVO Y VIBRANTE ESCENARIO PARA LA MÚSICA

Los Balcanes se están convirtiendo en un mercado cada vez más importante para la industria musical, con un rápido crecimiento económico y las ansias por descubrir nuevos talentos y propuestas interesantes. Además, realizar giras por la región es más fácil y económico que en Europa Occidental, lo que supone una buena oportunidad para artistas emergentes. 

Durante mucho tiempo, los Balcanes se han alejado de su influencia comunista, que terminó hace 33 años. La región se está desarrollando a un ritmo acelerado, con festivales y eventos importantes que tienen lugar desde hace más de 25 años. Desde la introducción de los servicios de streaming en 2016, los fans han podido sumergirse en un vasto mar de música inédita de innumerables géneros. A medida que aumentaba la audiencia de Spotify y Apple Music, los artistas alternativos e independientes comenzaron a ganar popularidad lentamente en los Balcanes. Estos servicios de streaming no solo han cambiado los gustos musicales en los Balcanes, sino que también han cambiado la música creada en la región.

La península de los Balcanes cuenta con una población de más de 65 millones de personas, casi la misma que el Reino Unido. Descartar los Balcanes como un territorio importante sería un gran error. Cada país de los Balcanes está desafiando las tendencias del negocio y se está convirtiendo en un elemento vital para las compañías discográficas internacionales.

La SoAlive Music Conference es tu puerta de entrada a la industria musical de los Balcanes. Es la conferencia musical búlgara más nueva y emocionante.

La SoAlive Music Conference se centra en la importancia histórica de los Balcanes, en la transición entre diferentes regímenes políticos, en las ventajas tecnológicas actuales y en encontrar beneficios mutuos para el desarrollo de nuestras relaciones musicales, el intercambio de conocimientos, prácticas comerciales e innovaciones en nuestra región y más allá. Nos dedicamos a trabajar para lograr una mayor inclusión de los profesionales y artistas de la música del sureste de Europa en el ecosistema de la Unión Europea.

SAMC promueve la enseñanza y el aprendizaje, la creatividad y la expresión, la investigación y el diálogo, la diversidad, el intercambio de prácticas y oportunidades en la región de los Balcanes. Nos centramos en lo que la región tiene para ofrecer, no solo en nuestros maravillosos artistas de diferentes géneros musicales, sino también en nuestro próspero sector de tecnología de la información, en las nuevas tecnologías, en las oportunidades de financiamiento, en giras conjuntas por los Balcanes, en servicios creativos y visuales de alta calidad accesibles, en la industria cinematográfica y más.

La conferencia está diseñada para todos los profesionales creativos, músicos, profesionales de la industria tecnológica, estudiantes y profesionales de la música independiente que comparten un interés común y dedicación para mejorar la música y las relaciones con los músicos en países de la región del SEE (Sureste de Europa), que actualmente está demostrando ser la región de más rápido crecimiento en Europa.

La SoAlive Music Conference, con un programa repleto de paneles, talleres, fiestas, eventos y actuaciones, brinda una oportunidad única para que artistas, profesionales de la industria musical y fanáticos se encuentren, establezcan redes y desarrollen sus carreras, desde artistas aspirantes hasta veteranos experimentados de la industria musical. Desde discusiones en paneles grupales hasta tutorías individuales directas, los artistas tienen abundantes oportunidades para dejar impresiones duraderas y establecer conexiones.

 

 

 

 

AFROFESTIVAL COLOMBIA 2023

El Afrofestival Colombia es una plataforma independiente que se lleva a cabo anualmente en Bogotá, Colombia, y busca reivindicar, fortalecer, resignificar y visibilizar las nuevas creaciones e innovaciones artísticas de la población afro diaspórica en diferentes partes del mundo, especialmente en Bogotá y Colombia.

La octava edición del festival se realizará en tres circuitos artísticos diferentes: Circuito Afrourbano, Circuito Afrodiaspórico y Circuito Afrofuturista. Estos circuitos incluirán conversatorios, paneles, talleres de danza y música, muestras artísticas, performances, conciertos y una feria de emprendimiento.

El Afrofestival Colombia también busca promover componentes pedagógicos donde se puedan visibilizar los procesos de investigación en torno a las expresiones artísticas y culturales, así como su tradición oral, todo ello enmarcado en el arte y la cultura contemporánea.

A continuación, se detallan las fechas y ubicaciones de cada circuito:

  • Circuito Afrourbano: Del 8 al 10 de junio de 2023.
    • Ubicación: Casa de Valle del Cauca. Calle 34 #5-50, barrio La Merced.
  • Circuito Afrodiaspórico: Del 15 al 17 de junio de 2023.
    • Ubicación: Caribbean House. Cl. 93B #13-14 EDF. Ocan 93.
  • Circuito Afrofuturista: Del 22 al 24 de junio de 2023.
    • Ubicación: Savoy Chapinero. Calle 45 #7-13.

Si deseas obtener más información sobre el festival, puedes contactar a la Corporación Cuerpo y Mente a través del correo electrónico corporacioncuerpoymente@gmail.com o al número de WhatsApp +57 310 2539172. También puedes comunicarte con Boogaloop Centro Cultural mediante el correo electrónico boogaloopcentrocultural@gmail.com o al número de WhatsApp +57 324 3329747.

 

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