Categoría: Lanzamientos

Babasónicos estrena “Tiempo Off”, el segundo video de su nuevo álbum Cuerpos.

Posted on by Andrea Buitrago

Babasónicos estrena “Tiempo Off”, el segundo video de su nuevo álbum Cuerpos.

En el ecosistema del rock latinoamericano, pocas bandas logran sostener la tensión entre el éxito masivo y la vanguardia artística como Babasónicos. Tras el impacto de Trinchera Avanzada, la agrupación argentina regresa al centro de la escena con Cuerpos, su nuevo material de estudio. En este marco, el lanzamiento del video de “Tiempo Off” no es solo un estreno más; es una declaración estética que busca “arañar la felicidad bajo las uñas”.

Para la traducción visual de este track, la banda volvió a confiar en el ojo de Juan Cabral. El director, reconocido mundialmente por hitos de la publicidad como el gorila de Cadbury y la multipremiada trilogía de Sony Bravia, ya había marcado el rumbo con el video de “Advertencia”.

En “Tiempo Off”, Cabral se aleja del artificio para entregar una obra intimista. El video captura la esencia de una letra que oscila entre las ganas y la frustración, retratando ese cansancio existencial de quien se sabe parte de un mecanismo del que es difícil escapar. “Nací cansado de esperar”, reza la canción, estableciendo un mantra para una generación agotada por la hiperconectividad.

El lanzamiento llega en un momento de expansión absoluta para la banda integrada por Dárgelos, Diego Uma, Mariano Roger, Diego Tuñón, Diego Castellano y Tuta. Con más de tres décadas de trayectoria, Babasónicos se prepara para el show más grande de su historia en el Campo Argentino de Polo, luego de agotar entradas en plazas tan diversas como Londres, México, París y Colombia.

La inclusión de conceptos vinculados al artista visual Matías Duville en la estética de esta era —cuyo trabajo explora paisajes al límite de la destrucción— refuerza la idea de que Babasónicos no solo busca la “canción perfecta”, sino que construye un manifiesto visual donde lo sublime y lo crudo conviven.

Ficha Técnica: “Tiempo Off”

  • Director: Juan Cabral

  • Productora: Labhouse / MJZ

  • Dirección de Fotografía: Leandro Filloy

  • Edición: David Maruchniak

  • Color: Juana Solassi

Oscar Ortíz redefine la música mexicana con el lanzamiento de su álbum debut “SILENCIO HABLA”

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Oscar Ortíz redefine la música mexicana con el lanzamiento de su álbum debut “SILENCIO HABLA”

 

El panorama de la música regional mexicana tiene un nuevo pilar. Oscar Ortíz, el cantautor que ha revolucionado las redes y los charts globales, finalmente presenta su esperado álbum debut titulado “SILENCIO HABLA”. El lanzamiento llega acompañado del sencillo principal, “ESCONDIDAS”, una colaboración de alto voltaje junto a Gabito Ballesteros.

Un viaje entre la nostalgia y el baile

“SILENCIO HABLA” no es solo un disco de género; es una propuesta de fusión. Ortíz ha logrado amalgamar la cumbia nostálgica y sierreña con sutiles matices pop, creando un sonido fresco que apela tanto a la tradición como a la energía juvenil. El álbum se caracteriza por sus ritmos acústicos y letras que exploran la vulnerabilidad del amor: canciones diseñadas para doler en el alma, pero también para mover los pies en la pista.

El focus track, “ESCONDIDAS”, resume la esencia del proyecto. La voz de Ortíz, en conjunto con el estilo distintivo de Ballesteros, narra la amarga crónica de un romance que sucumbió ante el escrutinio público y los secretos.

“Este disco refleja historias personales y relatos no contados; es el soundtrack para quienes quieren expresar lo que sienten cantando y bailando”, menciona el comunicado oficial.

A sus 23 años, el originario de Tijuana ya no es solo una promesa, sino una realidad en la industria. Su trayectoria reciente ha estado marcada por hitos que pocos artistas alcanzan en su debut:

  • Dominio en Charts: Su colaboración con Carin León debutó en el #1 del chart Regional Mexican Airplay de Billboard en 2025.

  • Reconocimiento Crítico: Ganador de un Premio BMI y nominado a los iHeartRadio Awards 2026.

  • Versatilidad Instrumental: Formado en una familia musical, Ortíz destaca por su destreza en la guitarra y el piano, herramientas que utiliza para romper los límites de los corridos y las baladas.

Tracklist: Las 15 historias de “SILENCIO HABLA”

El álbum cuenta con una cuidada selección de 15 temas que incluyen colaboraciones estratégicas con los nombres más pesados de la industria actual:

TRACKLIST DE SILENCIO HABLA:

1. FIRST LOVE & Edgardo Nuñez

2. BB PA DONDE

3. Y SI TE VAS & Carin León

4. AMIGOS PARA QUE

5. MI TRANQUILIDAD

6. ESCONDIDAS & Gabito Ballesteros

7. ARTE

8. COPILOTO

9. LAST KISS

10. CUENTO SIN FINAL

11. LO TENGO TODO

12. SAD EYES

13. CARO

14. ATLANTA

15. RAPTOR

 

La artista colombiana Chika Di lanza Latino Americana, un retrato sonoro de la identidad latina

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La artista colombiana Chika Di lanza Latino Americana, un retrato sonoro de la identidad latina

La artista colombiana Chika Di, radicada en California presenta Latino Americana, su segundo álbum de estudio, una producción que fusiona pop, cumbia y sonidos alternativos con influencias electrónicas y afro-latinas.

El disco, producido por Good Bear, combina sintetizadores, flautas, trompetas y percusiones, y explora temas como la identidad, la migración, el amor y la resistencia. En el centro del álbum está la canción homónima, que resume su mensaje principal: orgullo y pertenencia en medio de la diversidad cultural.

Latino Americana incluye los sencillos “Muros (Walls)”, “Ojalá” e “I Say Yes”, y refleja la búsqueda artística de Chika Di por transformar la distancia y la experiencia migrante en un lenguaje sonoro propio.

Con trayectoria en producciones como Euphoria, Generation+ y Gentefied, así como colaboraciones con marcas durante el Mes de la Herencia Hispana, Chika Di continúa consolidándose dentro de la escena alternativa latina independiente.

 

Del Afro house al EDM: Tiësto reinterpreta el éxito mundial “Ma Tnsani”

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Del Afro house al EDM: Tiësto reinterpreta el éxito mundial “Ma Tnsani”

El pasado 12 de septiembre se estrenó el remix oficial de “Ma Tnsani”, sencillo del productor sudafricano Vanco en colaboración con AYA, ahora reinterpretado por el DJ neerlandés Tiësto.

La canción original, lanzada el 4 de abril de 2025 bajo el sello Afro Republik con licencia de Ditto Music, se convirtió en un fenómeno global. Alcanzó el primer lugar en el listado Viral 50 en países como Reino Unido, Turquía y Grecia, además de figurar entre los cinco temas más vendidos en Europa.

En plataformas digitales, el sencillo ha registrado más de un millón de búsquedas en Shazam que lo ubicaron en el puesto 17 global, picos diarios de casi 400.000 reproducciones en Spotify y más de 76.000 en Apple Music. En TikTok, acumula más de 446.000 creaciones de usuarios y supera las 1.600 millones de visualizaciones.

El impacto cultural de “Ma Tnsani” también se ha reflejado en su respaldo por figuras del deporte, la moda y la música, entre ellas Travis Scott, Naomi Campbell, Anthony Joshua, Jack Grealish y Erling Haaland.

Vanco y su trayectoria

Vanco, originario de Johannesburgo, se ha destacado en la escena electrónica internacional por fusionar ritmos africanos con sonidos dance. “Ma Tnsani” nació durante una sesión de estudio en Berlín y fue interpretada en vivo por primera vez en la presentación del DJ en el club Ushuaïa de Dubái el pasado Año Nuevo.

El productor ha llevado su música a escenarios como Blue Marlin Ibiza, Fabric London, Playa Soleil y Akasha, además de giras en destinos como Ibiza, Londres, Bali, Dubái y Johannesburgo.

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Los Caligaris, Los Auténticos Decadentes y Banda El Recodo lanzan “Mi Vida sin Tu Vida”

Posted on by Andrea Buitrago

 

Los Caligaris, Los Auténticos Decadentes y Banda El Recodo lanzan “Mi Vida sin Tu Vida”

La banda argentina Los Caligaris presentaron “Mi Vida sin Tu Vida”, un nuevo sencillo grabado junto a Los Auténticos Decadentes y la Banda El Recodo. La colaboración une a tres proyectos con amplia trayectoria en la música latinoamericana y propone una fusión de ritmos y estilos que combina el espíritu festivo del rock argentino con la sonoridad característica de la música regional mexicana.

El tema fue producido artísticamente por Moska Lorenzo y Mariano Franceschelli, integrantes de Los Auténticos Decadentes, y se suma a una serie de lanzamientos colaborativos recientes de la banda cordobesa, entre ellos “Tengo”, junto a Don Tetto, y “Hoy Flasheaba”, con Benjamín Amadeo. En este caso, la apuesta se amplía al integrar a la Banda El Recodo, una de las agrupaciones más representativas del género en México.

El videoclip, dirigido por Chelfo Gómez, fue filmado entre Argentina y México. La pieza audiovisual se desarrolla como una parodia de un programa de televisión, en la que las tres agrupaciones interactúan desde el humor y la autorreferencia, reforzando el clima lúdico que atraviesa la canción.

El lanzamiento coincide con el desarrollo de la gira internacional “Maquillaje y Canción”, con la que Los Caligaris recorren distintos países de América. El tour combina material reciente con canciones clásicas de su repertorio y presenta una puesta en escena marcada por elementos circenses y visuales. En ese marco, la banda agotó una función en el Arena Ciudad de México y anunció una presentación en el Teatro Vorterix de Buenos Aires para el 1 de noviembre.

“Mi Vida sin Tu Vida” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y forma parte de una etapa de fuerte actividad para el grupo, que continúa ampliando su alcance internacional a través de nuevas producciones y presentaciones en vivo.

Próximos shows de Los Caligaris

  • 5 de septiembre: Centro de Convenciones de Barra – Lima, Perú

  • 13 de septiembre: Bogotá, Colombia

  • 4 de octubre: Arena – Ciudad de México, México

  • 8 de octubre: Cornerstone – Berkeley, California, EE. UU.

  • 9 de octubre: The Belasco – Los Ángeles, California, EE. UU.

  • 10 de octubre: Riverside Municipal Auditorium – Riverside, California, EE. UU.

  • 16 de octubre: Revolution Live – Fort Lauderdale, Florida, EE. UU.

  • 17 de octubre: Distro Music Hall – Chicago, EE. UU.

  • 18 de octubre: Tannahill’s Tavern & Music Hall – Fort Worth, Texas, EE. UU.

  • 19 de octubre: Lowbrow Palace – El Paso, Texas, EE. UU.

  • 25 de octubre: Teatro Coliseo – Santiago de Chile, Chile

  • 1 de noviembre: Teatro Vorterix – Buenos Aires, Argentina

  • 14 de noviembre: Córdoba, Argentina

Los Caligaris se formaron el 24 de agosto de 1997 en Córdoba, Argentina. Su propuesta musical combina ska y rock con una puesta en escena inspirada en el circo, rasgo distintivo que atraviesa tanto sus shows como su identidad artística. A lo largo de su carrera publicaron discos como Yernos Perfectos, Grasas Totales, Chanchos Amigos, No es lo Que Parece, Transpirando Alegría, Bailarín Apocalíptico, Circología y Salva, su trabajo más reciente.

Benny Esguerra lanza Somos El Dorado

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Benny Esguerra lanza Somos El Dorado, un puente musical entre Colombia y Canadá

El artista colombiano-canadiense Benny Esguerra lanzó su nuevo álbum Somos El Dorado, un proyecto que une a New Tradition Music (Canadá) y Gaita Loop (Colombia). La obra propone una reinterpretación sonora y poética de la leyenda del Dorado, con un enfoque político que cuestiona las narrativas coloniales y reivindica el verdadero “oro” de los pueblos: su herencia cultural, espiritual y comunitaria.

El disco, integrado por diez composiciones, nació de un proceso de creación colectiva desarrollado entre abril de 2024 y agosto de 2025, con grabaciones en Canadá y Colombia, presentaciones en vivo y un intercambio artístico constante. La coproducción estuvo liderada por Esguerra, al frente de New Tradition Music, y el músico colombiano Leang Manjarres Wong, director de Gaita Loop.

Inspirado en la ceremonia muisca en la laguna de Guatavita, el álbum resignifica el oro como símbolo de ofrenda, fertilidad y vínculo con la naturaleza. En lo musical, combina instrumentos tradicionales como la gaita kuisi bunsi, tambores afrocolombianos y maracas, con guitarras eléctricas, tornamesas y herramientas digitales de looping, generando un sonido que conecta lo ancestral con lo contemporáneo.

Uno de los rasgos más distintivos del trabajo es su lenguaje. Las letras se escribieron en Spanglish, con elementos de jerga urbana del Hip Hop y palabras en muysccubun (lengua muisca). Según Esguerra, esta decisión busca una “descolonización lingüística”: “No escribimos en un solo idioma porque no venimos de un solo mundo. El Spanglish, el muysccubun y la jerga del barrio son nuestras lenguas vivas, y cantarlas es un acto de memoria, resistencia y sanación”.

Durante su etapa de creación, el proyecto fue presentado en escenarios como Sunfest, Mixto Festival, Nuit d’Afrique, Drom Taberna y el National Arts Centre (Canadá), junto a agrupaciones como Los Gaiteros de Ovejas. La gira concluirá en Medellín y Bello (Antioquia), donde se estrenará oficialmente el álbum. Asimismo, en agosto se realizará un recorrido académico y mediático en Colombia para ampliar su alcance cultural y educativo.

New Tradition Music ha sido dos veces finalista en los Premios Juno en Canadá y en 2023 se convirtió en el primer colectivo de gaita en representar a ese país en el Festival Nacional de Gaitas Francisco Llirene, declarado patrimonio cultural colombiano por la UNESCO. Fue en este encuentro donde Esguerra y Manjarres comenzaron a gestar la colaboración.

Hasta la fecha se han publicado cuatro sencillos del disco, con más de 4.000 reproducciones en plataformas de audio y cerca de 28.000 visualizaciones en YouTube.

Más allá de lo musical, Somos El Dorado se presenta como una obra que retoma la profecía del Águila y el Cóndor, símbolo del reencuentro entre los pueblos originarios del Norte y del Sur. En este relato, el oro deja de ser un objeto de extracción para convertirse en un bien cultural que se canta, se honra y se comparte.

SOBRE LOS CREADORES

Benny Esguerra / New Tradition Music
Multiinstrumentista y letrista, combina el spoken word y la cultura Hip Hop con la música afroindígena de gaita. Ha sido nominado en dos ocasiones a los Premios Juno. Su propuesta se centra en la justicia social, el respeto a los ancestros y la conciencia ambiental. Llegó en su infancia a Toronto como refugiado político desde Bogotá, en el marco de la militancia cultural de su familia. Actualmente es candidato a doctorado en Musicología/Etnomusicología, con énfasis en música tradicional colombiana y cultura Hip Hop. En 2024 lanzó Eterno, en colaboración con Los Gaiteros de Ovejas.

Gaita Loop / Leang Manjarres Wong
Músico con más de 15 años de trayectoria en la investigación y práctica de la gaita y la percusión del Caribe colombiano. Fundador del grupo Bozá, con el que editó dos discos, y creador del proyecto “Gaita Loop”, en el que explora la versatilidad de la gaita mediante la integración de sonidos electrónicos y folclóricos con herramientas como el Loop Station.

 

 

Doctor Krápula celebra 20 años de ‘La Fuerza del Amor’

Posted on by Andrea Buitrago

Doctor Krápula celebra 20 años de ‘La Fuerza del Amor’

La agrupación colombiana Doctor Krápula conmemorará el vigésimo aniversario de La Fuerza del Amor, uno de sus temas más representativos, con un concierto el 3 de octubre en el Royal Center de Bogotá. El evento permitirá la entrada de público desde los 12 años, acompañado por un adulto en caso de menores.

El tema forma parte del álbum Bombea (2005), que incluyó canciones como El Pibe de Mi Barrio, Para Todos Todo, Hágase Sentir, El Paraguas e I Wanna Go. Esta producción consolidó a la banda en la escena latinoamericana con una propuesta que combina punk, cumbia, ska, hip hop y reggae.

En paralelo a la celebración, Doctor Krápula lanzó el sencillo Venimos, en colaboración con la agrupación argentina Los Auténticos Decadentes. La canción, compuesta e interpretada por ambas bandas, mezcla ritmos tropicales y música alternativa, con un mensaje centrado en la identidad, la unión y la alegría colectiva.

Producida por Niko Cabrera (Doctor Krápula) y Moska (Los Auténticos Decadentes), la pieza fue grabada en Backyard 79 Studios (Alemania), mezclada por Christopher Heimer y masterizada por Hans-Philipp Graf. El resultado es una obra que equilibra lo festivo y lo combativo, y que reafirma la vitalidad de la escena ska latinoamericana.

Venimos formará parte del próximo álbum Arte es Resistencia y se presenta como uno de sus temas centrales. Con más de 25 años de trayectoria, 11 álbumes de estudio, cinco nominaciones a los Latin Grammy y más de 800 conciertos en 15 países, Doctor Krápula continúa combinando música y compromiso social en cada proyecto.

 Boletería disponible en Ticketmaster

 

“El Duelo” reaparece con fuerza: Beto Cuevas y Luz Gaggi se unen en una nueva versión

Posted on by Andrea Buitrago

“El Duelo” reaparece con fuerza: Beto Cuevas y Luz Gaggi se unen en una nueva versión

Beto Cuevas lanza una nueva versión de “El Duelo” junto a la artista argentina Luz Gaggi, marcando un regreso más crudo y eléctrico del clásico que popularizó como parte de La Ley. El lanzamiento coincide con su participación en el Latin Alternative Music Conference (LAMC) en Nueva York, donde ambos compartieron escenario por primera vez.

La canción, producida por Humberto Gatica, presenta un enfoque renovado con guitarras en primer plano y una interpretación directa que contrasta con el carácter acústico de su actual gira. Esta colaboración representa un diálogo generacional: una artista emergente y una voz consolidada reimaginan un tema desde perspectivas distintas, pero con la misma intensidad emocional.

Cuevas señaló que esta versión nació del deseo de explorar una energía más urgente y de compartir la canción con una intérprete que, aunque de otra generación, logró apropiarse de ella de manera genuina.

Luz Gaggi, conocida por su participación en La Voz Argentina y nominada a los Premios Gardel por su disco debut Altar, ha ido consolidando su presencia en la escena musical. En 2024, abrió el concierto de Paul McCartney en Buenos Aires y fue reconocida en el Discovery Award del LAMC por su proyección internacional.

La nueva versión de “El Duelo” está disponible en plataformas digitales. Su estreno se enmarca en una agenda activa para ambos artistas: mientras Gaggi fortalece su perfil internacional, Cuevas continúa con su gira “Beto Cuevas Acústico”, que incluye fechas en América Latina y, próximamente, Estados Unidos.

Durante el LAMC, Cuevas también participó en actividades paralelas, como el panel sobre el futuro de la publicación musical y los ingresos por interpretación, además de una sesión de preguntas y respuestas en las oficinas de Meta.

PRÓXIMAS FECHAS DE 

BETO CUEVAS ACÚSTICO

JULIO

25 — TEGUCIGALPA, HONDURAS — NACIONAL DE INGENIEROS COLISEUM

AGOSTO

22 — AREQUIPA, PERÚ — TEATRO METROPOLITANO (TECHADO)

23 — LIMA, PERÚ — PARQUE DE LA EXPOSICIÓN

SEPTIEMBRE

2 — MÉRIDA, MÉXICO — TEATRO ARMANDO MANZANERO

3 — CIUDAD DE MÉXICO, MÉXICO — TEATRO ESPERANZA IRIS

6 — MONTERREY, MÉXICO — AUDITORIO RÍO 70

12 — BUENOS AIRES, ARGENTINA — TEATRO ÓPERA (SOLD OUT)

13 — BUENOS AIRES, ARGENTINA — TEATRO ÓPERA

14 — MENDOZA, ARGENTINA — TEATRO MENDOZA

18 — CIUDAD DE GUATEMALA — CENTRO CULTURAL MIGUEL ÁNGEL ASTURIAS

20 — SAN JOSÉ, COSTA RICA — CIC ANDE

26 — COCHABAMBA, BOLIVIA – CANCHA AUXILIAR FÉLIX CAPRILES

27 — LA PAZ, BOLIVIA – TEATRO AL AIRE LIBRE

OCTUBRE

2 — GUAYAQUIL, ECUADOR — GUAYAQUIL COUNTRY CLUB

3 — CUENCA, ECUADOR — MALL DEL RÍO

4 — QUITO, ECUADOR — TEATRO NACIONAL

15 — BOGOTÁ, COLOMBIA – MOVISTAR ARENA

16 — MEDELLÍN, COLOMBIA – TEATRO METROPOLITANO DE MEDELLÍN

24 — CIUDAD JUÁREZ, MÉXICO — CENTRO CULTURAL PASO DEL NORTE

25 — CHIHUAHUA, MÉXICO — TEATRO DE LOS HÉROES

NOVIEMBRE

19 — TIJUANA, MÉXICO — EL FORO

Boletos ya disponibles enwww.betocuevas.com

 

“Raíces muy fuertes”: el nuevo trabajo discográfico de Fidel Nadal

Posted on by Andrea Buitrago

“Raíces muy fuertes”: el nuevo trabajo discográfico de Fidel Nadal

Fidel Nadal, nacido el 4 de octubre de 1965 en Buenos Aires, presenta “Raíces muy fuertes”, su vigésimo álbum como solista, ya disponible en plataformas digitales. Con una carrera iniciada en los años 80, Nadal ha sido una figura clave en la fusión de géneros como el rock, punk y reggae, siendo pionero del reggae en Argentina.

En 1985 fundó Todos Tus Muertos, agrupación que mezcló reggae, ska, punk y rap, y publicó seis discos que marcaron la escena under local. En los años 90 formó Lumumba junto a su hermano Amílcar Nadal y Pablo Molina; el grupo lanzó cuatro álbumes y fortaleció su vínculo con el reggae roots.

A partir del 2000, Nadal emprendió una carrera solista prolífica. Su sonido ha sido reconocido con colaboraciones internacionales, nominaciones a los Latin Grammy por “Forever Together” y “Te robaste mi corazón” en 2011, y la inclusión de su tema International Love en el videojuego FIFA 10 .  También fue portada de la Rolling Stone en 2009 y 2012, tras consolidarse como referente del reggae en la región.

En su último trabajo, regresa a sus raíces musicales con nueve temas de reggae roots, letras de tono positivo y estructuras sencillas, pensados para resonar tanto en espacios costeros como urbanos.

 

 

Los Caligaris y Don Tetto lanzan el sencillo “Tengo”

Posted on by Andrea Buitrago

Los Caligaris y Don Tetto lanzan el sencillo “Tengo”

Los Caligaris, en colaboración con la banda colombiana Don Tetto, lanzaron el sencillo “Tengo”, una nueva propuesta musical acompañada de un videoclip oficial disponible en plataformas digitales.

La canción, caracterizada por su tono festivo y un estribillo pegadizo, mantiene el estilo distintivo de ambas agrupaciones. El videoclip, grabado de manera remota desde Córdoba, Argentina, y Colombia, muestra el proceso creativo detrás de una producción fotográfica conjunta, ofreciendo una mirada a la dinámica colaborativa entre ambas bandas.

Este lanzamiento se suma al anuncio del nuevo espectáculo “Maquillaje y Canción” y al reciente tema “Hoy Flasheaba”, junto a Benja Amadeo. Los Caligaris continúan consolidando su presencia en la escena musical latinoamericana mediante colaboraciones internacionales y una agenda activa de presentaciones.

Entre las fechas confirmadas para su próxima gira se encuentran:

  • 16 de agosto de 2025, Arena Maipú, Mendoza, Argentina
  • 5 de septiembre de 2025, Centro de Convenciones de Barra, Lima, Perú
  • 27 de septiembre de 2025, Fiesta de la Cerveza del Sur Mendocino, General Alvear, Mendoza, Argentina
  • 3 y 4 de octubre de 2025, Arena, Ciudad de México (la segunda fecha se encuentra agotada)
  • 11 de octubre de 2025, Observatorio Antiguo Cine Bujazán, Tijuana, México
  • 25 de octubre de 2025, Teatro Coliseo, Santiago de Chile

Fundada el 24 de agosto de 1997 en Córdoba, Argentina, la banda fusiona ska y rock con elementos circenses que caracterizan sus espectáculos en vivo. Esta combinación les ha permitido diferenciarse dentro del panorama musical regional.

El nombre del grupo se inspira en una leyenda circense ligada a uno de sus miembros fundadores. Se dice que en el “Circo de los Hermanos Muñoz”, el payaso Caligari murió en escena mientras continuaba su rutina, disimulando su agonía como parte del acto. En homenaje a esa historia, nacen Los Caligaris, con el lema de entretener hasta el final.

Su discografía incluye títulos como “Yernos Perfectos”, “Grasas Totales”, “Chanchos Amigos”, “No es lo Que Parece”, “Transpirando Alegría”, “Bailarín Apocalíptico”, “Circología” y el más reciente, “Salva”.